阎肃走了，却立起了一座艺术的丰碑。

　　他，一位德艺双馨的艺术家，以毕生的心血抒写出“繁华”的艺术珍品。

　　他创造出文艺领域的“千古绝唱”，其艺术魅力如同陈年佳酿，历久弥新。

　　他太忙了，也太累了，背负着国家和人民的使命，勤恳耕耘了六十五载。而今，他平静地离开了尘世，没有任何痛苦，如睡着了一般，那么安详，那么和蔼。

　　与其说举国哀悼，全民缅怀，不如说是人们对他的一致认可与深深惋惜。一代艺术大师忠魂陨落，遗留的尽是千余部有筋骨、有道德、有温度的文艺佳作。远去的背影，不朽的精神，将激励后备军前赴后继，激流勇上。

　　无论是从艺生涯，还是为人处世，平易近人，至真至诚是他给我们留下的印象。到哪都是最受欢迎的“老顽童”，正如他自己所说，“像孩子一样快乐，像孩子一样简单，像孩子一样好奇”。拥有一颗赤子之心，遇事从不过分较真。德国叔本华说“天才就是大孩子”，近代王国维也提出“赤子之心”。正因拥有孩子般的天真烂漫，未被尘世的杂念渐染，他的艺术作品得以如此纯粹。

　　阎老的成名歌剧《江姐》，至今已被数百家文艺团体排演半个多世纪。“红岩上红梅开，千里冰霜脚下踩”，这些经典作品一直在传唱，在沉淀，感染着几代人，激励着几代人。颇负盛名的京剧现代戏《红灯照》、《红色娘子军》、《红岩》等，更是文艺作品中弥足珍贵的珍宝。

　　从艺生涯中，他始终坚守“主旋律”，摒弃“硬梆梆”的东西，用朴实与创新的精神演绎作品，靠真诚与温情打动观众。以一种深沉的情感和淳朴的情怀，熔铸崇高而质朴的艺术。俯下身子“接地气”，扎进群众“写真情”，从哨所到军港，从雄鹰到蓝天，在每个时代，在诸多领域，都镌刻出深深的印痕。

　　当今时代，文艺作品层出不穷，上乘之作却乏善可陈。有“高峰”失“高度”，有“新品”缺“新意”，抄袭模仿千篇一律的“颓靡之风”，桎梏着文艺事业的蓬勃发展。学习和认真是阎老的创作法宝，看似大白话的句子，却是他厚积薄发,“随遇而学”的“神来之笔”。且问文艺事业的“路在何方”，其实阎老已经给出最好的答案。

　　谈及戏剧中的人物，阎肃曾说，他最喜欢的人物是沙僧，因为他“话少、干活多，任劳任怨”。他是儿子眼中的“寂寞大师”，平日的生活就是窝在家里“埋头苦读”。亦如沙僧，“干什么活我都想把它干好。好到什么程度？好到离了我不成。”从川剧中捕捉灵感，写出一首《雾里看花》，将“打假歌”写成了哼唱大街小巷的流行歌曲。甘愿忍受孤独和寂寞，更能引出一汪活水滋润干涸的创作土壤。

　　他的儿子说，爸爸没教过我什么大道理，但一直在示范着一件事：与人为善，尊重身边的每一个人。有朋友回忆道，他从不耍大牌，也不摆老艺术家架子。没用过一件名牌，脱下戎装，一身布衣，就是一个诙谐风趣的老大爷。既受到过毛主席的亲自接见，也与环卫工人结为朋友。

　　阎老只是去了另一个国度，他会继续创作出惊人的艺术作品。他留下的脚印，不只是书写了一个战士的“风花雪月”，也踏出了一条通往瑰美艺术的大道，

　　阎老走了，但他的精神不息。让我们延续“阎肃精神”，在文艺创作的道路上扬帆起航！